24 juin 2021

The Naked Director sur Netflix : les controverses autour de la série sur Toru Muranishi, figure du porno japonais

Sortie en 2019, The Naked Director raconte l’ascension de Toru Muranishi, un ancien vendeur d’encyclopédies, puis éditeur de binibon, des magazines plastifiés pour adultes, devenu réalisateur de films pour adultes ou AV dans les années 1980 au Japon. Ses vidéos originales ont bousculé la morale japonaise de l’époque et lui ont valu quelques arrestations, notamment lorsqu’il a organisé un marathon de tournage à HawaÏ en 1986.

L"’Empereur du porno", incarné dans la série Netflix par Takayuki Yamada (L'Île aux chiens), a scandalisé une bonne partie de la société japonaise tout en devenant un pionnier de l’industrie du porno. Cet avant-gardiste a lancé des stars, comme Kaoru Kuroki, et a réussi à concurrencer des ennemis redoutables, qui donnaient des pots-de-vin à la police et aux yakuzas.

Mise en ligne ce 24 juin, la saison 2 de The Naked Director débute à l’ère Heisei durant laquelle les vidéos non censurées incluant des actes non simulés de Toru Muranishi connaissent un succès retentissant. Ces nouveaux épisodes vont continuer d'expliquer l'ascension et le pouvoir du réalisateur dans l'industrie pornographique.

Mais il faut savoir que la série Netflix, qui prend de nombreuses libertés avec la réalité a fait l'objet de quelques critiques à sa sortie, notamment sur le traitement réservé à Kaoru Kuroki, incarnée par Misato Morita. Elle a été introduite dans la série sous son vrai nom de scène sans sa supposée permission. L’ancienne actrice pornographique a pris sa retraite de la vie publique en 1994 après avoir déclaré qu’elle avait subi des violences physiques de la part de Muranishi.

Depuis, elle somme les magazines et autres éditeurs de vidéos de lui demander sa permission avant de publier des informations sur sa vie privée ou de republier des éléments de son passé dans la pornographie. Celle qui a fait évoluer la façon dont l'industrie audiovisuelle et les actrices étaient perçues par le grand public au Japon avait d’ailleurs poursuivi en 2004 l’éditeur Shogakukan pour atteinte à la vie privée après la parution de deux numéros publiant des histoires et images personnelles.

En 2007, le verdict est rendu en sa faveur et la justice lui accorde 1,7 million de yens comme l’a révélé UPI. Certains médias et internautes japonais s'étaient posé la question lors de la sortie de la première saison de son atteinte à la vie privée dans la série Netflix, qui dépeint la vie de Kaoru Kuroki à travers l’histoire de Muranishi.

Le média Joshi Spa avait d'ailleurs contacté Netflix qui a répondu que ni Kaoru Kuroki ni Muranishi n'étaient impliqués dans la production, que The Naked Director était une adaptation du livre du même nom écrit par Nobuhiro Motohashi et que le bouquin avait déjà fait l'objet d'une validation par les concernés, qui n'ont tout de même pas été impliqués dans le processus d'adaptation.

Par ailleurs, la plateforme a pris des libertés avec le matériau d’origine et certains médias japonais se sont indignés du portrait très sympathique dressé de Toru Muranishi. The Naked Director le dépeint comme un libérateur sexuel et un défenseur des femmes alors qu’il y a quelques zones d'ombre au tableau, dont l'accusation de Kaoru Kuroki de violences physiques de la part de Muranishi.

Le site Gendai rappelle certaines sorties sexistes du réalisateur, à l’image de ce tweet douteux sur le mouvement féministe japonais fragile et stigmatisé, appelé #WeToo. Dans son article, la journaliste Masae Ido explique que le portrait dressé de Toru Muranishi est plus reluisant qu’il ne l’est en réalité.

Elle insiste également sur le parti pris machiste de la construction du personnage puisqu’il est décrit "comme une victime de sa femme infidèle pour qu’il soit sympathique aux yeux des spectateurs." L'enfance et le parcours professionnel de Toru Muranishi sont très romancés dans la série, selon la journaliste, et ses actions illégales ou mauvaises sont toujours le résultat d'un rejet, d'une "faute" ou d'une "mauvaise action" d'une femme.

Masae Ido explique également que celui qui est dépeint comme un libérateur sexuel et défenseur des femmes dans l'industrie pornographique n'a finalement fait que reproduire un schéma machiste en visant un public exclusivement masculin et les actrices d'AV sont encore stigmatisées aujourd'hui et participent à des vidéos problématiques qui contournent la loi. 

23 juin 2021

George Clooney, Kerry Washington et Don Cheadle financent une école de cinéma pour les élèves défavorisés


Au cinéma, cette affiche annoncerait un film imparable. Mais c’est pour une autre raison que George Clooney, Kerry Washington, Mindy Kaling, Eva Longoria et Don Cheadle vont collaborer. Les stars ont en effet annoncé leur intention d’ouvrir à Los Angeles une école de cinéma pour les élèves défavorisés. Le principe ? D’après Variety, l’établissement fournira une éducation académique « robuste », une formation pratique et un accès à des professionnels de renom et des experts du secteur à Hollywood, ainsi que des offres de stage dédiées.

Dans un communiqué, George Clooney a expliqué pourquoi il avait décidé de s’impliquer dans ce projet. « Notre objectif est de mieux refléter la diversité de notre pays. Cela signifie qu’il faut commencer tôt. Cela signifie créer des programmes d’enseignement secondaire qui enseignent aux jeunes les caméras, le montage, les effets visuels, le son et toutes les possibilités de carrière que cette industrie a à offrir. Cela signifie des stages qui mènent à des carrières bien rémunérées. Cela signifie comprendre que nous sommes tous dans le même bateau », a déclaré l’acteur devenu réalisateur.

L’établissement ouvrira ses portes l’année prochaine, et concernera dans un premier temps des élèves de 9th et 10th Grade, ce qui correspond à la troisième et la seconde en France. Au cours des deux années suivantes, le programme sera étendu à des élèves de première et de terminale, avec pour objectif de faire de ce programme pilote un exemple pour d’autres établissements de Los Angeles.

« Ce programme novateur contribuera à préparer les étudiants à des emplois bien rémunérés dans l’industrie du cinéma et à la télévision en intégrant au programme une expérience pratique de l’industrie et des stages pour les étudiants. La physique intervient dans le choix d’un objectif par le directeur de la photographie. Les mathématiques font partie de la base de la partition musicale d’un film. Des compétences en matière d’esprit critique sont nécessaires pour concevoir un décor. Les scénaristes ont besoin d’une base littéraire et un maquilleur doit connaître la chimie des différents matériaux qu’il peut utiliser. Tout cela sera intégré au programme de l’école », a déclaré à Variety l’homme d’affaires Austin Beutner, qui sera directeur de l’école.

Chris Brown est encore une fois accusé de violence par une femme


Chris Brown est à nouveau sous le coup d’une enquête pour violence. D’après TMZ, la police a été appelée au domicile du rappeur, à San Fernando, pour avoir « giflé » une femme. La plaignante affirme que l’artiste l’a frappée tellement fort qu’il a fait tomber son tissage capillaire.

Si les accusations sont graves, plusieurs sources affirment à la publication que la femme en question n’aurait aucune blessure sérieuse. Pour le moment, les autorités n’ont procédé à aucune arrestation.

Le chanteur n’a pas souhaité commenter cette nouvelle plainte, mais il ne serait pas plus inquiet que ça. Le média américain affirme, en effet, que les poursuites pourraient tout simplement être abandonnées, la gifle pouvant être considérée comme un simple délit et non un crime.

Chris Brown a un long historique de faits de violence envers les femmes. Il a notamment été condamné en 2009 pour avoir agressé sa compagne de l’époque Rihanna après une dispute dans sa voiture. L’artiste avait plaidé coupable d’agression et de menaces criminelles. Il avait écopé d’une peine de travaux d’intérêt général, de cinq années de mise à l’épreuve et avait dû suivre des cours de sensibilisation aux violences conjugales. En 2016, l’édition américaine de Rolling Stone listait les faits connus d’agression envers les femmes de la part de Chris Brown depuis sa condamnation pour violences conjugales en 2009 : huit en sept ans.

Depuis, de nouvelles plaintes ont été déposées. En 2017, la justice lui a ainsi interdit d’approcher de son ex, Karrueche Tran, qui l’accusait de violence, menaces de mort et harcèlement. L’année dernière, il a réglé à l'amiable une accusation de viol datant de 2018 en Californie, mais reste au cœur d’une information judiciaire, également pour viol, à Paris suite à une plainte déposée en 2019. 

Le bal des folles sur Prime Video : une bande-annonce pour le film réalisé par Mélanie Laurent

Annoncé lors de l’événement Prime Video Presents France en mars dernier, le premier film Amazon Original français Le Bal des Folles se dévoile avec une première bande-annonce. Ce long-métrage réalisé par Mélanie Laurent est une adaptation du livre du même nom de Victoria Mas publié en 2019 chez Albin Michel et prix Renaudot des lycéens.

Le Bal des Folles raconte l’histoire d’Eugénie, une jeune fille lumineuse et passionnée à la fin du XIXème siècle. Malgré son côté solaire, Eugènie a un sombre secret, elle entend et voit des morts. Lorsque sa famille le découvre, son père et son frère l’emmènent dans la clinique neurologique de La Salpêtrière.

Cette clinique, dirigée par l’éminent professeur Charcot, l’un des pionniers de la neurologie et de la psychiatrie, accueille des femmes diagnostiquées hystériques, épileptiques et folles. Dans ce nouvel environnement hostile, Eugénie va rencontrer l’infirmière Geneviève, qui va bouleverser sa vie alors qu’elle s’apprête à assister au fameux "Bal des folles" organisé chaque année par le Professeur Charcot.

Pour ce nouveau long-métrage, Mélanie Laurent retrouve Lou de Laâge qu’elle avait déjà dirigée dans Respire. Aux côtés de l’actrice, on retrouve un casting alléchant : Emmanuelle Bercot, Benjamin Voisin, Cédric Khan, Christophe Montenez, Lomane De Dietrich et Grégoire Bonnet.

Produit par Alain Goldman et Axelle Boucai pour Légende Films et écrit par Mélanie Laurent et Christophe Deslandes, Le Bal des Folles sera disponible sur Amazon Prime Video en France et dans le reste du monde le 17 septembre prochain.

À noter qu’un autre film Le Bal des folles, réalisé par Arnaud des Pallières (Orphelines), est également en projet selon Variety. Pour ce long-métrage, qui sera une adaptation non du roman mais du fait historique, la scénariste Christelle Berthevas signera le scénario avec le réalisateur et Léa Seydoux tiendra le rôle principal.

Prodigal Son sur TF1 : une date de diffusion française pour l'ultime saison

C’est la déception pour les fans français de Prodigal Son. Après avoir appris l’annulation de la série à l’issue de la saison 2 en mai dernier, ils vont devoir se contenter de découvrir cette nouvelle salve d’épisodes inédits… en deuxième partie de soirée.

TF1 a en effet fait le choix de proposer la série dès le mercredi 14 juillet à partir de 23h40, après la diffusion de trois épisodes inédits de Most Wanted Criminals, une série policière portée par Julian McMahon (Charmed, Nip/Tuck).

Il faudra donc veiller tard, ou compter sur le replay afin de regarder les épisodes de cette saison 2. Un choix assez étrange pour la Une puisque la première saison de Prodigal Son, dont la deuxième partie avait été diffusée en juillet dernier, avait permis à la chaîne d’être leader des audiences avec plus de 2,5 millions de téléspectateurs devant leurs écrans.

Peut-être que l’annulation abrupte de la série aux Etats-Unis, qui ne lui a, par conséquent, pas permis d’avoir une fin concluante a dissuadé TF1 d’offrir à Prodigal Son une diffusion en prime time…

Cette saison 2, proposée sur la Fox entre janvier et mai 2021, nous permettra de retrouver Malcolm Bright (Tom Payne) en plein désarroi après les actions choquantes de sa sœur, Ainsley (Halston Sage), dans le final de la saison 1.

Il doit maintenant "prendre soin" d'elle et protéger sa mère, Jessica Whitly (Bellamy Young), d'un terrifiant secret. Et pour compliquer encore un peu plus les choses, Martin Whitly (Martin Sheen) cherche à approfondir sa relation avec Malcolm, son fils prodigue...

Côté nouveaux visages, Catherine Zeta-Jones va faire son entrée dans la série dans le rôle de Vivian Capshaw, une médecin travaillant au sein de Claremont Psychiatrics, l'asile où est enfermé Martin Whitly.

Téhéran sur Apple TV+ : Glenn Close rejoint la saison 2 de la série d’espionnage israélienne

Une actrice de prestige dans la seconde saison de Téhéran ! La série d’espionnage AppleTV+ va en effet accueillir Glenn Close, choisie pour prêter ses traits à Marjan Montazeri, une Britannique expatriée dans la capitale iranienne.

Téhéran suit l’histoire de Tamar Rabinyan (Niv Sultan), une espionne du Mossad en mission d’infiltration pour empêcher le développement de l’arme nucléaire en Iran ; si sa couverture venait à être compromise, cette dernière exposerait à un danger mortel sa famille et ses proches.

Créée par le scénariste Moshe Zonder en collaboration avec Omri Shenhar, la série est réalisée par Daniel Syrkin. Diffusée en Israël sur la chaîne publique Kan 11, Téhéran est programmée en France sur la plateforme AppleTV+ depuis le 25 septembre dernier.

Festival de Monte-Carlo 2021 : le palmarès

Nymphe de Cristal :  Tchéky Karyo

Meilleur série : It’s a Sin

Meilleure création : Uncle Frank

Meilleure actrice : Lydia West (It’s a Sin)

Meilleur acteur : Paul Bettany

Prix Spécial du Jury : Piece of my heart

Meilleur Film documentaire : Citoyen Nobel

Retrouvez le palmarès complet de cette édition 2021 sur le site du festival.

Blanche-Neige : Rachel Zegler sera la princesse Disney dans la version live

Blanche-Neige, la première Princesse Disney, va avoir droit à son film live sous forme de comédie musicale. Annoncé depuis 2 ans déjà, le projet semble bien avancer puisque Disney vient d'annoncer le nom de l'interprète de son héroïne créée en 1936 par Walt Disney et David Hand.

C'est donc Rachel Zegler qui incarnera la Princesse à la "chevelure noire comme l'ébène, à la peau blanche comme la neige et aux lèvres rouges comme une tâche de sang".

Encore inconnue du public, la jeune comédienne et chanteuse de 20 ans sera à l'affiche dès le 8 décembre du remake de West Side Story par Steven Spielberg et est actuellement sur le tournage de Shazam! Fury of the Gods dans un rôle encore tenu secret.

Deadline révèle que le réalisateur Marc Webb et les dirigeants du studio ont été impressionnés par les auditions de la jeune femme et par les premières images de sa prestation dans le rôle de Maria dans le musical West Side Story.

Le cinéaste souligne dans un communiqué : "les extraordinaires capacités vocales de Rachel ne sont qu'une petite partie de ses dons. Sa force, son intelligence et son optimisme feront partie intégrante de la redécouverte de ce conte de fées classique de Disney".

Le long-métrage reprend le classique qui a valu à Walt Disney un Oscar d'honneur en 1939. Ce dernier représentait 8 statuettes dont sept petites et portait la mention "Innovation indiscutable dans le domaine de la cinématographie ayant charmé des millions de spectateurs et ayant ouvert au cinéma de vastes perspectives".

Les musiques additionnelles de cette nouvelle version seront composées par Benj Pasek et Justin Paul, le duo derrière La La Land et The Greatest Showman.

Blanche-Neige rejoint donc la liste des classiques Disney ayant droit à une adaptation en prises de vues réelles après Cendrillon, La Belle et la Bête, Aladdin, Le Roi Lion, Mulan, Cruella et prochainement La Petite Sirène.

Transformers 7 : un titre et une ambiance années 90

Le retour des Transformers approche à grands pas ! Réalisé par Steven Caple Jr., metteur en scène de Creed II, le septième opus de la saga sortira le 24 juin 2022 dans les salles américaines et son titre a été révélé alors que le tournage s'apprête à débuter : Rise of the Beasts.

Et les bêtes du titre, ce seront ces machines aux allures d'animaux préhistoriques auxquelles feront face les héros incarnés par Anthony Ramos (D'où l'on vient) et Dominique Fishback (Judas and the Black Messiah) comme l'explique le synopsis. Lequel parle d'une aventure aux quatre coins du monde, au cœur des années 90, où les Maximals, Predacons, et Terrorcons viendront se mêler à la guerre entre Autobots et Decepticons.

Rise of the Beasts fera donc suite à Bumblebee, qui se déroulait en 1987 et était autant un spin-off qu'un semi-reboot situé dans le passé, un peu comme X-Men - Le Commencement avec les mutants de Marvel. Présent pour une conférence de presse aux côtés du producteur Lorenzo Di Bonaventura, Steven Caple Jr. n'a pas précisé si la célèbre machine jaune serait au générique, mais il a annoncé le retour d'une machine connue.

"Le nouveau film se passe en 1994 et l’action se déroule à Brooklyn, New York et au Machu Picchu au Pérou. Et notre robot principal sera Optimus Prime", a déclaré le metteur en scène. "Avec Rise of the Beasts, vous allez découvrir de nouvelles tribus de robots aliens, dont les "Beast Wars". Sous leur forme déguisée, ils prennent l’apparence d’animaux préhistoriques qui voyagent dans le temps et dans l’espace. Et maintenant ils sont parmi nous, sur Terre. Ils vont livrer bataille contre leur ennemi mortel : les Terrorcons. Et ce sera aux Autobots et aux Maximals de sauver l’humanité."

"Dans notre film, les Predacons sont de nature reptilienne, et vous les verrez sous un nouveau jour par rapport à ce qui a été fait dans les films précédents. Nous avons tenté de créer passé aux Predacons et Terracons pour comprendre leurs origines. Pour moi c’est un honneur de faire partie de cette franchise et je veux vraiment rendre hommage à tous les autres films, qui m’ont tellement inspiré dans ma carrière et dans ma jeunesse."

"J’étais tout jeune quand j’ai vu le premier opus et c’est un grand moment nostalgique de faire partie de cet univers légendaire. Comme je l’ai fait avec Creed et l’univers de Rocky, je veux ici donner le meilleur de moi-même en tant que cinéaste et en tant que fan de la franchise, pour donner vie au meilleur Transformers possible."

"Nous allons aussi, à nouveau, vous faire voyager. Cette fois-ci à travers le Pérou. C’était un rêve pour moi de faire le repérage dans ce pays mythique. D’aller de l’ancienne cité inca Cuzco jusqu’aux hauteurs de la merveille du monde qu'est le Machu Picchu. C’est vraiment une autre planète avec une énergie spirituelle unique en son genre. Le Pérou a une histoire magique et fascinante, et cette ancienne civilisation, les Incas, ont eu une influence sur contexte de notre film. Et ne vous inquiétez pas, nous n’allons pas faire sauter le Machu Picchu : vous pourrez vous y rendre après avoir vu notre film."

"Vous allez avoir droit à de l’action comme vous n’en avez jamais vu dans les films précédents", a ajouté le producteur Lorenzo Di Bonaventura. "Nous nous sommes surpassés. Et puis il y a toujours cet idée de retrouver notre humanité dans ces créatures de métal. Je crois qu’il y a une complexité supplémentaire dans le fait de mettre des émotions très humaines dans des robots aliens. Ces films abordent toujours le thème éternel du combat entre le Bien et le Mal. Le niveau d’héroïsme est toujours poussé à son paroxysme dans nos films et vous allez à nouveau vivre un moment d’une grand intensité avec ce nouvel épisode."

"Nous avons choisi Steven car il a cette rare capacité à savoir filmer l’action avec beaucoup d’humour et d’émotion. De plus, il était important d’avoir un réalisateur qui a grandi avec les Transformers et qui a donc une relation intime avec ces héros. Je crois qu’il apporte un souffle nouveau et frais à cette franchise. Pour vous, les fans des autres films Transformers, vous allez être véritablement retournés par cette nouvelle épopée ultra explosive. Sans compter que vous allez mieux comprendre pourquoi Optimus Prime a une relation intime et privilégiée avec notre monde. Vous aurez droit à pas mal de surprises."

Des surprises à découvrir en juin 2022 sur grand écran donc. Sauf si une bande-annonce les révèle avant.

Simon Astier développe la première série française de Warner TV

Warner TV vient d’annoncer le début du tournage à Reims de Visitors, sa première série originale française créée, écrite et réalisée par Simon Astier, qui y joue également un rôle et produite par MakingProd (La Flamme, Chérif). Le pitch : “C’est le premier jour de Richard dans la police. A la nuit tombée, deux lueurs étranges se percutent dans le ciel…”.

Composée de 8 épisodes de 26 minutes, cette fiction, savant mélange entre comédie et science-fiction, voit le jour après avoir remporté un appel à projets lancé au festival Séries Mania en mars 2019. Sur 180 propositions, c’est Visitors qui a réussi à retenir l’attention de Warner TV.

Et vu le CV sériel de Simon Astier, la série promet d’être assez déjantée. Le jeune homme, qui s’est fait connaître dans Kaamelott, pastille humoristique créée par son demi-frère Alexandre Astier, a en effet lancé en 2005 sa propre série, Hero Corp, diffusée sur France 4 jusqu’en 2017.

Il a également récemment enfilé sa casquette de réalisateur afin de faire les prises de vues de trois épisodes de la première saison de la création originale de Netflix, Mortel.

Côté casting, Simon Astier donnera la réplique entre autres à Florence Loiret Caille (Le bureau des Légedes), Damien Jouillerot (Baron Noir), Vincent Desagnat (Babysitting), Tiphaine Daviot (Zone Blanche), Grégoire Ludig et David Marsais du "Palmashow", et l’humoriste Arnaud Tsamere avec qui il avait déjà travaillé sur Hero Corp.

Lancée en 2017, Warner TV possède déjà un catalogue de séries étrangères exclusives très étoffé. Elle diffuse ainsi la comédie Miracle Workers, avec Daniel Radcliffe et Steve Buscemi, le thriller The Flight Attendant, avec Kaley Cuoco et la série de science-fiction de Ridley Scott Raised by Wolves. C’est également Warner TV qui proposera à l’automne en exclusivité la nouvelle version de Gossip Girl.